Архив метки: культура

Новости архитектуры 12’14

Впервые в 2014 г. традиционный смотр-конкурс молодых архитекторов Москвы на премию «Перспектива» прошел в формате многоэтапного фестиваля, с расширенной программой, временными рамками и географией участников.

Главным событием «Перспективы» в ее новой редакции стал открытый архитектурно-градостроительный конкурс идей на развитие общественных пространств центра Москвы.

Хохлов Денис и Веретельников Александр

15 проектов из более чем 6000 представленых в 4-м Международном конкурсе Holcim Awards автоматически получили право на участие в элитном этапа конкурса: Глобальный Holcim Awards 2015 с призовым фондом USD 350 000.

Holcim Awards 2015

Департамент культуры правительства Москвы представит свою программу на III Санкт-Петербургском Международном Культурном Форуме. Важнейшие представители современной российской культуры обсудят будущее культуры мегаполиса и основные направления ее развития на примере того, что уже сделано и что еще предстоит.

III Санкт-Петербургский Международный Культурный Форум

Демонтаж Шуховской башни

Минкомсвязи планирует разобрать и перенести знаменитую радиобашню Шухова на Шаболовке.

Историки и защитники Шуховской башни говорят о том, что разбирать железную конструкцию нельзя.

Shukhov tower, Shabolovka

Из творений великого русского инженера Владимира Григорьевича Шухова наибольшую известность получила построенная по его проекту и под его руководством радиобашня на улице Шаболовка в Москве – “Шуховская башня”. Эта башня признается в цивилизованном мире как одно из самых красивых и выдающихся достижений инженерной мысли. Мировое значение Шуховской башни подтверждают экспозиции её макетов на престижных архитектурных выставках Европы последних лет. На выставке “Инженерное искусство” в центре Помпиду в Париже изображение Шуховской башни использовалась как логотип. В каталоге выставки шесть страниц посвящено Шуховской башне. На выставке “Лучшие конструкции и сооружения в архитектуре XX века” в Мюнхене в 2003 году был установлен позолоченный макет Шуховской башни. Конструкции Шухова подробно описываются во многих европейских книгах по истории архитектуры. На международной научной конференции «Heritage at Risk. Сохранение архитектуры XX века и Всемирное наследие», прошедшей в Москве в апреле 2006 года с участием 170 специалистов из 30 стран мира, Шуховская башня признана объектом всемирного наследия.

Остановите демонтаж знаменитой Шуховской башни на Шаболовке!

On behalf of the International research project on Shukhov’s heritage implemented by the Universities of Innsbruck, Munich, Zurich we in the most vigorous way protest against plans of dismantling the radio tower in Shabolovka. The Shukhov tower is one of the most significant constructions of the beginning of the XX century. This is a wonderful symbol of Russian engineering art and construction culture well known in Europe, Asia and America. The tower should be repaired on-site. Russia should demonstrate responsibility for this cultural heritage. The international community awaits it.

Stop dismantling the radio tower in Shabolovka!

Читать далее

Премия Паблик-Арт / Public Art Award

Фестиваль новой культуры ”Арт-Овраг 2013. Город-Сад” имеет честь пригласить художников к участию в открытой Премии Паблик-Арт. Премия направлена на создание и развитие художественного диалога в публичной сфере, развитие городской инфраструктуры, художественного обновления облика современного города. Главная цель конкурса – создание новой креативной городской среды вдохновляющей жителей на творческое отношение к собственному городу. Премия призвана спровоцировать развитие такой сферы искусства как Паблик-Арт на профессиональном уровне.

Место реализации работы участник выбирает из рекомендованных в каталоге вариантов или предлагает для предварительного согласования собственный вариант. При создании работы необходимо учитывать тему фестиваля ГОРОД–САД. ПРЕОБРАЖЕНИЕ ГОРОДСКОЙ СРЕДЫ.

Премия Паблик-Арт

Краткая информация:
Международный открытый конкурс для художников.

Регистрационный взнос – отсутствует.
Награды: 5 лучших участников получают возможность реализовать свои проекты
(максимальная стоимость реализации — 100 000 руб.)
1-я премия – 100 000 руб. (получает лучший из уже реализованных проектов)

Прием заявок соискателей: до 19 апреля
Подведение итогов / Предварительный отбор (5 лучших работ для реализации):
25 апреля
Реализация отобранных работ: апрель — май
Церемония награждения победителя: 31 мая

Страна: Россия
Город: Выкса (Нижегородская обл.)

Требования к работе:
— Работа должна быть интегрирована в публичное/городское пространство;
— Стоимость работы не должна превышать 100 000 руб.;
— Техника исполнения: любая, которую предпочтет автор.

Жюри:
Анна Гор — директор Приволжского филиала Государственного центра современного искусства.
Ирина Седых — председатель Попечительского Совета Благотворительного фонда «ОМК-Участие».
Дмитрий Алексеев — архитектор, художник, создатель и руководитель архитектурного бюро “СССР”, куратор фестиваля “Арт-Овраг”.
Константин Гроусс — хореограф, директор и художественный руководитель Арт проекта “ZERO Dance Gallery” и Международного культурного проекта “Арт-Резиденция”, куратор фестиваля “Арт-Овраг”.
Кирилл Преображенский – художник, куратор, преподаватель школы Родченко.
Арсений Сергеев – независимый куратор, директор школы современного искусства “Арт-Политика”, художник.
Маттео Гидони – куратор, архитектор и главный редактор журнала San Rocco, руководитель проекта Salottobuono.
Майк Хентц – художник, преподаватель, член совета RAVT.
Мария Трошина – главный редактор группы журналов Tatlin.

Координатор конкурса:
Международный культурный проект “Арт-Резиденция”
Email: info@art-residence.ru

***

New Culture Festival «Art-Ovrag» is honored to invite artists from all over the world to take part in the open Public Art Award.
Award purpose is to improve and revitalize city space. It’s aim is to inspire inhabitants of the Vyksa to create new creative space in their city and to provoke development of the Public-Art at professional scale.

Award conditions:
Five best submissions will be produced. Maximum cost of each is 100 000 rub. (3000$).
1st prize – 100 000 rub. (3000$) – will receive best from produced project.

Project requirements:
— Work should be integrated in public area;
— Max production cost must not exceed 100 000 rubles (3000$);
— Technique and materials: mixed media.

Project submission deadline – April 19
Results announced (5 best projects) – April 25
Production – April — May
Winner announced – 31 May

Jury:
Dmitry Alexeev – architect, artist, founder and director of architectural bureau «SSSR», curator of «Art-Ovrag» festival.
Anna Gor – director of Volga department of the National Center of contemporary art.
Konstantin Grouss – choreographer, director and art director of the Art Project “ZERO Dance Gallery” and International Cultural Project «Art-Residence», curator of «Art-Ovrag» festival.
Irina Sedykh – chairman of the Board of Trustees of the Charity Foundation «OMK-Uchastie».
Arseniy Sergeev – Curator, artist, director of contemporary art school “ArtPolitic”.
Kirill Preobrazhenskiy – artist, curator, professor of Rodchenko multimedia art school (Moscow).
Matteo Ghidoni — curator, architect and Chief Editor San Rocco Magazinel, Salottobuono project.
Mike Hentz – artist, professor, Council member of RATV.
Maria Troshina – editor Tatlin Publishers.

Coordinator of the competition:
International Cultural Project «Art-Residence»
Email: info@art-residence.ru

ACSA 101: новые созвездия / новая экология

Архитектура образовательных структур и профессиональной нормативно-правовой базы меняется медленнее, чем мир вокруг нас. В 2010 году около 27000 видов животных вымерли, было произведено 11,2 млрд. тонн отходов, население увеличилось на 134 миллионов человек (на половину — это чистый прирост), и 200 000 изобретений были запатентованы — и всё это — за меньшее время, чем требуется архитектурной школе, чтобы пересмотреть свою учебную программу. Глобальный уровень и масштаб в сфере экологических, культурных, технологических и демографических изменений и их влияние на искусственную и естественную окружающую среду, казалось бы, намного превышают наши нынешние способности к адаптации и техническому перевооружению. Если академические институты находятся в авангарде создания архитектурных знаний и разработки методов для их интеграции и применения, мы должны стать гораздо более динамичными, гибкими и отзывчивыми, и заниматься этими вопросами, чтобы самим не способствовать собственной ненужности или вымиранию. Дизайн никогда не был более распространённым и мощным фактором, как сейчас, и вместе с тем уязвимым к глобальным силам, влияющим на его потенциал и возможности.

 

ACSA 101: NEW CONSTELLATIONS / NEW ECOLOGIES

Architecture’s educational structures and professional regulatory frameworks are changing more slowly than the world around us. In 2010, approximately 27,000 species became extinct, 11.2 billion tons of waste were produced, the population increased by 134 million people (half as net growth), and 200,000 inventions were patented-all in less time than it takes an architecture school to revise its curriculum. The global rate, scale, and scope of environmental, cultural, technological, and demographic change and its impact on the built and natural world seemingly far exceed our current capacity for adaptation and retooling. If academic institutions are to be at the forefront of generating architectural knowledge and developing methods for its integration and application, we need to become far more dynamic, adaptable, responsive, and engaged to ensure that we are not facilitating our own irrelevance or extinction. Design has never been more pervasive and powerful, and yet so vulnerable to the global forces influencing its potential and capacity.

Участки по сниженной стоимости — приглашение к сотрудничеству

В масштабах дома, района, города или региона, снижение стоимости недвижимости продолжает проникать архитектурную повестку дня. Мы видели множество фотографий изображающих упущения власти, запустение, заброшенность, а с другой стороны — оптимизм и коллективное направление внимания [и часто одержимость] в любом контексте, который делает привычную местность не похожей на саму себя в прошлом. Круг образов, от злорадства разрушения и порнографии до городской или сельскохозяйственной утопии, есть, до некоторой степени, творческая сила, берущая на себя роль дизайна в решении крупных социальных, культурных и пространственных вопросов.

Однако, после того, как огромное количество творческой энергии и мысли было затрачено, как минимум, на исследование этих участков, возникают вопросы: Ну и что? И что теперь? После нескольких лет проектирования, экспериментов, мероприятий и строительства мы получаем фиксацию интенсивного снижения стоимости территорий —были ли затраты пропорциональными и продуктивными? И наоборот, какие теории, операции или методологии, выходящие за рамки современных образов приводят к отказу от излишней активизации деятельности, и создают новый дискурс о свойствах этих контекстов?

SITES OF DECLINE — Call for Submissions

Whether at the scale of the home, neighborhood, city, or region, Sites of Decline continue to permeate architectural conversation. We have seen a plethora of images — portraying issues of power, desolation, abandonment, or optimism — collectively directing attention [and often times obsession] to any context which no longer resemble a previous image of itself. This range of imagery, from schadenfreude ruin porn to urban agricultural utopias, have, to some degree, been pertinent to design’s role in addressing larger social, cultural, and spatial issues.

However, as a parallel to the massive amounts of creative energy and thought that have been pointed at the investigation of these sites, it begs the questions. So what? Now what? After years of projects, experiments, interventions, and installations, has the intensive fixation on Sites of Decline been proportionally productive? Conversely, what theories, operations, or methodologies move beyond contemporary images of abandonment and revitalization to generate a new discourse on the fuature of these contexts?

Стамбульская Биеннале дизайна

Стамбульская Биеннале дизайна, была организована Стамбульским фондом культуры и искусств впервые в этом году. Биеннале начала работать с 13 октября.

Кураторами биеннале являются Эмре Аролат и Джозеф Грима. Мусибет — одна из двух главных выставок биеннале, которую можно посетить в Современном Стамбуле, а Адхокраси будет доступна для просмотра в греческой начальной школе Галата.

Во время биеннале, можно будет увидеть более 100 дизайн-концепций и проектов, которые были разработаны более чем 300-ми архитекторами и дизайнеррами из 46 стран по всему миру. Стамбульская Биеннале дизайна, начиналась с 13 октября и продлится до 12 декабря. За это время пройдут десятки мероприятий, таких как академические программы, воркшопы и выставки, программы семинаров, показы фильмов, параллельные программы и дизайн-экскурсии, на основе двух составляющих направлений деятельности биеннале.

The Istanbul Design Biennial

The Istanbul Design Biennial, has been organized by Istanbul Foundation for Culture and Arts first time this year, is starting at October 13.

The curators of the Biennial are Emre Arolat and Joseph Grima. Musibet, one of the two main exhibitions of the Biennial, can be visited in Istanbul Modern and Adhokrasi will be available to see in Galata Greek Primary School.

During biennial, over 100 designs and projects can be seen which was designed by over 300 architects and designers coming from 46 countries all over the world. The Istanbul Design Biennial, starting at October 13, will last till December 12 contents tens of events such as academy programme, workshop exhibitions, seminar programme, film screenings, parallel participant programme and design walks as well as the two main activities.

Премии по архитектуре мечетей Абдуллатиф Аль Фозана

Чествование Архитектуры мечетей

Объявлен первый цикл премии 2013 года
Мечети играют значительную роль в жизни мусульманского общества. Они — не только места для молитвы, но также предназначены быть местом мира, спокойствия и духовности. Кроме того, мечети являются важными городскими элементами, вокруг которых происходил рост мусульманских поселений с первых дней Ислама. Они служили центрами собрания для близлежащих общин, определяли социальное пространство и вмещали в себя целый ряд функций как городского уровня, так и распространяющихся на окрестности. Кроме того, любое исследование эволюции различных глобальных архитектурных традиций исламского мира было бы неполным без изучения эволюции архитектуры мечетей. В архитектуре мечетей всегда присутствовали важные компоненты в определении этих традиций, и очень часто именно они способствовали мощному развитию творческой энергии архитектуры.

В первом цикле премии 2013 года будут рассмотрены мечети, построенные в Саудовской Аравии, начиная с 1970 года. Эта часть премии должна пролить свет на эволюцию культуры и архитектуры мечетей в Саудовской Аравии за последние четыре десятилетия.

Общий призовой фонд этого цикла премии: 533000 долларов США (2,000,000 SAR).

Abdullatif Al Fozan Award for Mosque Architecture

Honoring the Architecture of the Mosque
www.alfozanaward.org

The 2013 First Cycle Announcement
Mosques play a profound role in the lives of Muslim communities. Not only are they spaces for prayers, but they also are intended as places of peace, tranquility, and spirituality. Moreover, they are important urban elements around which the growth of Muslim settlements has taken place since the earliest days of Islam. They have served as centers of congregation for surrounding communities, and they have defined social space and have accommodated a variety of functions at both the city and neighborhood levels. In addition, any understanding of the evolution of the various great architectural traditions of the Islamic world would be incomplete without examining the evolution of their mosque architecture. The architecture of the mosque has been an essential component in defining these traditions, and very often provided a powerful embodiment of their creative energies.

The initial 2013 cycle of the Award will address mosques built in Saudi Arabia since 1970. It therefore will shed light on the evolution of Saudi Arabia’s mosque culture and architecture over the past four decades.

The total prize money for this cycle of the Award will be 533,000 USD (2,000,000 SAR).

Музей Плюс (M +) — Конкурс дизайна

(17 сентября 2012, Гонконг) Администрация культурного центра западного Цзюлуна (WKCDA) объявила детали конкурса дизайна на проект M +, будущего музея визуальной культуры в Гонконге и приглашает  архитектурных практиков из Гонконга и со всего мира, зарегистрироваться для участия в конкурсе.

M +, который планируется завершить в 2017 году, является амбициозным проектом. Площадь здания музея составит, около 60 000 квадратных метров. Здание будет на одном уровне с Музеем современного искусства в Нью-Йорке. Расположенный на набережной Цзюлун на краю парка в 14 гектар, это будет один из 17 основных художественных и культурных центров. M + будет флагманским центром визуальной культуры 20-го и 21-го века, наряду с основными выставочным пространством, будет создан центр междисциплинарного обмена изобразительного искусства и городского искусства перформанса.

Крайний срок для первичной регистрации: выражения заинтересованности — 15 октября 2012 года. Более подробная информация доступна на веб-сайте WKCDA.

 

Museum Plus (M+) Design Competition 

(17 September 2012, Hong Kong) The West Kowloon Cultural District Authority (WKCDA) announced today details of the design competition for M+, Hong Kong’s future museum for visual culture and launched an open invitation to architectural practices in Hong Kong and worldwide to submit Expressions of Interest to participate.

M+, scheduled for completion in 2017, is an ambitious project. The scale of the museum building alone, at around 60,000 square metres, will be on par with the Museum of Modern Art in New York. Situated on the waterfront in Kowloon at the edge of a 14-hectare park, it will be one of 17 core arts and cultural venues. M+ will be the flagship hub for visual culture from the 20th and 21st century, alongside major performance spaces, creating interdisciplinary exchange between the visual arts and the performing arts in the city.

Deadline for submission for an Expression of Interest is 15 October, 2012. Further details are available on WKCDA’s website.

K.A.I.R. — Кошице: Резиденция художников

Кошице 2013 — культурная столица Европы (www.kosice2013.sk)
Кошице, в течение последних веков находившаяся в регионе Восточной Словакии, в настоящее время располагается на краю Шенгенской границы. В разные исторические периоды город находился под влиянием различных королевств, стран и культурных групп.
Благодаря этому вы можете почувствовать мультикультурный дух города, также большое воздействие оказывают огромные венгерское и цыганское меньшинства. В социалистические времена Кошице стал центром сталелитейной промышленности, население увеличилось в три раза за 30 лет, и город чрезвычайно расширился. В последние годы в Кошице начался процесс трансформации и превращения постиндустриального города, который творчески стремится стать важным культурным центром между Востоком и Западом в социальном, политическом и художественном отношении.
 
K.A.I.R. – Košice Artist in Residence
Host organisation
Košice 2013 – European Capital of Culture (www.kosice2013.sk)
Košice
During the last centuries, the whole region of East Slovakia, nowadays located at the edge of
Schengen border, has been influenced by many different kingdoms, countries and cultural groups.
Still you can feel this multicultural spirit in the city, also because of the huge Hungarian and
Roma minorities. During the socialistic time, Košice became a centre of steel industry, the
population tripled within 3o years and the city expanded immensely. During the last years Košice
has started a transformation process of turning post-industrial city into a creative one aiming to
become an important cultural hub between East and West in social, political and artistic terms.

Объявление о приеме заявок — Летние Концерты OSA 2012

Открытое пространство альянса Северного Бруклина (OSA)

Открытое пространство альянса Северного Бруклина (OSA) является некоммерческой организацией, которая улучшает и создает парки в Вильямсбурге / Гринпоинте в партнерстве с общественными группами, и выборными должностными лицами департамента парков и отдыха Нью-Йорка. Некоммерческое партнерство OSA, и Презентации OSA (OSAP), обеспечивают проведение культурных программ и привнесение искусства в парки Северного Бруклина.

OSAP отвечает за подготовку известных национальных концертов и других программ в парке МакКарен в 2008 году и в Национальном парке Ист-Ривер в 2009-2011 годах. За предстоящее лето OSAP собирается обновить и переместить известную серию концертов Waterfront Williamsburg на 50 Кент-авеню между 11-й и 12-й Северными улицами в Вильямсбурге, Бруклин.

Call for Proposals — OSA Summer Concerts 2012

The Open Space Alliance for North Brooklyn (OSA)

The Open Space Alliance for North Brooklyn (OSA) is a nonprofit that improves and creates parks in Williamsburg/Greenpoint in partnership with community groups, elected officials and the NYC Department of Parks & Recreation. OSA’s nonprofit affiliate, OSA Presents (OSAP), provides arts and cultural programming in North Brooklyn parks.

OSAP is responsible for producing the nationally acclaimed concerts and other programming in McCarren Park Pool during 2008 and at the East River State Park in 2009­-2011. For the coming summer, OSAP will be relocating its renowned Williamsburg Waterfront concert series to 50 Kent Avenue between North 11th and North 12th Streets in Williamsburg, Brooklyn.